中國文學博大精深、浩瀚無垠,中國繪畫 "遠看山有色,近觀水無聲" 又 "忽聞海上有仙山 ,山在虛無縹緲間" 的深遠意境,更令人嚮往沈醉!一幅淋漓盡致、變化莫測的宣染畫作,題上優雅、古樸的詩句,譲中國繪畫中特有的墨韻,更加清新脫俗、賞心悅目!我也為此,逍遙紙間、神馳其中、樂此不疲!
我從小就喜愛藝術,更愛聖潔純真的花朵,即使是野地裏、石縫中鑽出的小花,也會譲我感動莫名。在畫畫之前必先仔細觀查植物的生長規律,她們的枝葉花朵相互交錯,要畫出其左顧右盼、晶瑩剔透的美妙姿態,除了種花、賞花、愛花之外,不斷地反覆臨摹、練習是必經之路,尤其是生宣紙,不易掌握水份,稍不留神不是太潤就是乾枯,初學者很難掌控其墨色,一旦學會調墨、調色,學會 " 一筆法 "之後,接下來的百筆、千筆就自然𣈱,水到渠成!
國畫中的四君子,以梅花為首,一二月開花,繁花開盡嫩葉才抽出,在蒼勁堅挺的老幹上要寫其玉骨冰清之情,又要留下暗香浮動之影!春風雖未到,冰下蕊先知,就是對梅花絲絲入扣的描繪。桃花又不同,畫此花時要襯上綠中帶紅的半月形新葉,正如古詩中:寄語看花人仔細,緋桃千葉半開時,這"半開" 正是描述三、四月間桃樹初出的嫩葉,又說:去年今日此門中, 人面桃花相映紅,一語道盡美人與桃花雙雙沈浸在春風中之嬌美與柔媚。而畫竹則要葉不離枝,枝不離幹,在幹與幹之間的竹節上才能出枝,萬萬不可 " 節外生枝 " !寫竹要寫其頂天立地,瀟灑臨風之氣概,而 " 未出土時先有節,到凌雲處總無心 ",正是對翩翩君子的美言!
對初學者而言,一定要淵源於傳統法則,承受前人優越技法,才不失中國畫的獨特風格,畫到一定程度有基礎之後,才可不用拘於傳統,走出藩籬,畫出自己的格調和風采!親愛的朋友,何不張開你的慧眼,醞釀你的思緒,讓你的妙筆生花、紙上生香?畫一朵永恆不凋謝的花,她盛開的笑容將在你心中綻放,花香必也留在深遠的記憶之中。但願與所有愛花、愛畫的朋友共勉!